音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人！

有研究表明：如果想培养出智力发达、头脑聪明的孩子，那就必须经常让他活动手指。因为手指的活动能够刺激大脑皮层中的运动中枢，进而促进全部智能的发展。

器乐的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注、敏感，十个手指在各自独立的前提下积极活动，双手不同动作及全身肢体都要协调配合。

可以说，没有任何一个项目能像弹琴那样需要大脑协调起眼、耳、口、手、甚至脚的同时参与。

这种综合性的活动不仅会锻炼大脑的复杂性，而且能激发人的想象力、创造力。在这样生动的动态系统中持久锻炼，必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响。

人的一生有两个重要的音乐才能发育期，

一是学前的2～6岁

二是学生期的12—15岁

就学习乐器而言，4～5岁的儿童已经有了一定的手指综合控制力，是开始学琴的最佳时期。大量事例证明：从幼年开始学习乐器的孩子，入学后，在理解能力、接受能力、想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。

实际上，在乐器中学到的，将不只是演奏技巧，更多的是全面提高孩子的感受力、理解力和思维力。

有学生家长说：“自从孩子学钢琴以后，别的不说，起码指甲知道剪了，不再像以前那样又长又脏了。”

也有家长说：“我女儿以前就是一个假小子，整天上蹿下跳，比男孩子都要调皮，学了这几年钢琴，变得懂事、体贴人了，而且，在班里还一直是班长。”

这就是音乐在潜移默化中对人的积极影响。古人将“琴棋书画”定为必修课，“琴”首当其冲，所以，懂音乐、会弹琴，更能增加一份灵气。

前苏联著名钢琴教授涅高兹曾表示如果能由他决定的话，乐器应当是每个学生的必修课。的确，如果有可能，每个人都不同程度地学乐器的话，那必定会推动建设一个真正文明的现代社会的历史进程。

教育家苏霍姆林斯基也曾说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人。”

这句话直指音乐教育的初衷：培养人，即培养通过音乐能发现大自然美的人；培养通过音乐能感受到人类内在良善的人；培养通过音乐能提高自身气质和改善性格的人。

所以，学习音乐的意义不仅是学会弹奏技巧，更重要的是培养孩子的耐力、毅力和吃苦精神，培养孩子做事严谨、认真、完美的作风，培养孩子追求进取、向上的精神，全面提高孩子的素质。

综上所述，音乐教育不是为了培养音乐家，而是一种培养人、促进人全面发展的教育方式，正如柏拉图在《理想国》中所说：用音乐陶冶心灵，音乐教育的最后目的在于达到对美的爱，以音调培养某种精神和谐，以韵律培养优雅得体。